Il Matteo Stucchi ci parla del suo nuovo lavoro durante la Milano Design Week
È un soleggiato venerdì di aprile. Nella frenesia della Milano Design week 2018 incontriamo Matteo Stucchi in un bar di Porta Genova, un giovane designer milanese e nostro amico che vi avevamo già presentato lo scorso anno. Matteo ci vuole mostrare uno dei suoi ultimi lavori realizzato in partnership con Limonta Wall di LIMONTA|1893, una delle prime aziende nella produzione di rivestimenti murali in Italia e all’estero. Parliamo della collezione per “Limonta Italian Wall Couture“, un progetto ampio e caratterizzato da un’estetica ricercata che tende ad esplorare più direzioni della decorazione parietale con carta da parati: dalle forme geometriche e quelle naturali, dai disegni a mano alle icone della cultura italiana. Vi proponiamo il suo interessantissimo lavoro!
POSSIBILITÁ. Celebrazione del tratto grafico nelle sue infinite declinazioni. Linee tracciate a mano, punti, pennellate diventano figure geometriche volutamente imperfette per evocare la mano che artigianalmente le traccia, oppure precise, seriali fanno da griglia a forme volutamente abbozzate. Dilatate fino a divenire pennellata, corposa come una tempera o evanescente come un acquarello, le linee si evolvono in forme, macchie, bolle, mentre ridotte all’essenziale tornano punto, declinato in un ordinato pattern cromatico.
Serie Possibilità – Credits: Limonta|1893
INCONTRI. Estetica minimale, ma di forte impatto visivo. Forme e tratti essenziali si replicano in pattern ordinati e ipnotici che giocano con la luce, simulano volumi ed evocano materia. In equilibrio perfetto su cromie complementari o toni a contrasto, trasformano la semplicità in essenza. Il disegno pulito e lineare, si fa mappa e percorso geometrico in grado di valorizzare spazi e arredo, esaltati dalla riproposizione seriale di elementi grafici.
Serie Incontri – Credits: Limonta|1893
ARMONIA. Decise e dinamiche, strutturate su colori forti e immagini iconiche. Ispirate al mondo reale, messo a nudo dal segno grafico vestono le pareti di orizzonti lontani. Rielaborata per cercarne la struttura e l’anima, riproposta nella chiave quasi lisergica delle foglie che si trasformano in pennellata, ombra o colore la natura si mostra nel suo aspetto grafico più intimo e minimale, oppure opulenta celebra se stessa nella riproposizione di elementi che evocano paesaggi tropicali e ambienti esotici.
Serie Armonia – Credits: Limonta|1893
VITA. Prepotentemente ispirate al reale, volutamente materiche. Texture, geometrie e decori raccontano la rugosità e le linee del legno, le asperità e le stratificazioni della roccia, gli infiniti disegni dei marmi, con arroganti cromie o delicate sfumature. Segni e intarsi rubati alla natura sono gli assoluti protagonisti di una serie in cui grafico e fotografico si intrecciano creando un forte impatto visivo.
Serie Vita – Credits: Limonta|1893
H2O. Celebrazione del tratto grafico nelle sue infinite declinazioni. Linee tracciate a mano, punti, pennellate diventano figure geometriche volutamente imperfette per evocare la mano che artigianalmente le traccia, oppure precise, seriali fanno da griglia a forme volutamente abbozzate. Dilatate fino a divenire pennellata, corposa come una tempera o evanescente come un acquarello, le linee si evolvono in forme, macchie, bolle, mentre ridotte all’essenziale tornano punto, declinato in un ordinato pattern cromatico.
Serie H2O – Credits: Limonta|1893
SAPIENZA. Evocative, raffinate, quasi misteriose. Forme geometriche ripetute all’infinito, volti, profili e silhouette solo accennate, un mondo che diventa uno schizzo solo abbozzato, umili azulejos si fanno regola emergono con la forza del tratto grafico da uno sfondo volutamente monocromatico e sfumato. Arte, poesia, architettura, pittura e musica vivono attraverso i propri simboli, destrutturati e reiventati, in tele tutte da interpretare.
Serie Sapienza – Credits: Limonta|1893
